Incluso frente a los asesinatos, las explosiones, los caníbales subterráneos y más asesinatos, el escritor y director George Miller dice que Furiosa, como parte de la saga de Mad Max es una película esperanzadora, una con una pregunta que pretende responder.
¿Estamos condenados a seguir librando guerras y agredirnos unos a otros? ¿Lo estamos? ¿O hay esperanza?.
Es una ambición bastante elevada para una franquicia basada esencialmente en explosiones, pústulas mutadas y un tipo llamado Toecutter.
Pero utilizando su estilo de escritura maravillosamente extraño y obsesionado con las leyendas, Furiosa es una evolución fantástica de la visión de Miller.
Es una expansión operística del potencial narrativo del «western sobre ruedas» de Mad Max: el universo cinematográfico ahora de cinco partes basado en un extraño merodeador que se gana la vida a duras penas en un mundo adorador de V-8 que se desmorona después de un holocausto nuclear.
Y aunque está repleto de casi tanta frialdad dieselpunk como su predecesor directo, Fury Road, Miller se adentra en el viaje del héroe, poniendo a prueba los límites de cuánta complejidad puede lograr una película obsesivamente orientada a la acción.
Furiosa tiene similitudes con prácticamente todas las historias post-apocalípticas: una fina advertencia de lo que parece un Armagedón siempre presente, con un mensaje para mantener nuestra humanidad incluso en los tiempos más oscuros. Ese cliché convincente, aunque algo simple, se enreda con una historia que es más inconexa que la clara trayectoria de la película anterior que atraviesa el desierto.
Teniendo en cuenta esas relativas deficiencias, resulta especialmente útil que Furiosa también sea una de las mejores precuelas de todos los tiempos.
Por supuesto, todo eso hubiera sido imposible sin la nueva estrella de Miller. Como la primera película de Mad Max que se sumerge en el páramo post-apocalíptico de Australia sin el titular Max Rockatansky a la cabeza, Furiosa sigue a su nuevo personaje principal, interpretado esta vez principalmente por la estrella de The Queen’s Gambit, Anya Taylor-Joy, en una odisea que es, al menos espiritualmente, conectado con ese otro protagonista.
Después de la introducción de Furiosa en Fury Road (interpretada por Charlize Theron), aquí, Taylor-Joy tiene su oportunidad con la guerrera rebelde empeñada en escapar de un señor de la guerra y regresar a la casa de la que fue robada.
La historia se extiende desde sus primeros días como una joven fogosa y obstinada. Pero al crecer en uno de los últimos espacios verdes que el interior de Australia le queda para ofrecer, la joven Furiosa es rápidamente secuestrada por una banda de motociclistas ambulantes.
A partir de ahí, comienza un viaje que supera enormemente las limitaciones de tiempo de una típica saga de Mad Max. Furiosa, llevada por primera vez al líder de la pandilla, el Dr. Dementus (Chris Hemsworth), vestido con un paracaídas y portador de un osito de peluche, rápidamente se ve atrapada en una lucha de poder.
Cuando la tripulación de Dementus se topa con la Ciudadela, un enorme enclave dirigido por el antagonista de Fury Road, Immortan Joe, una escaramuza se convierte en un punto muerto, luego se convierte en una guerra, una que se desarrolla durante años, a medida que Furiosa crece, se esconde y desarrolla un deseo aterrador. por venganza y anhelo de hogar.
Las actuaciones aquí son particularmente impresionantes. Aunque a Taylor-Joy no se le dan más de tres docenas de líneas, su presencia y miradas ardientes mantienen todo unido.
Mientras tanto, Hemsworth retoma una villanía deliciosamente aterradora que no se había visto desde su papel en Malos tiempos en El Royale. En un monólogo casi shakesperiano sobre la naturaleza de la venganza y la supervivencia hacia el final de la película, se transforma en una especie de fusión entre Negan de The Walking Dead y el Joker de The Dark Knight.
Al mismo tiempo, Furiosa casi iguala la intensidad de la acción en Fury Road: una escena de persecución de 15 minutos en un camión de guerra aparentemente tomó más de 70 días para filmarse, y se siente casi como si en cualquier momento pudieras volar por el costado del camión. tú mismo.
Pero la película en sí está haciendo mucho más que otras de la franquicia, tanto para su crédito como para su perjuicio. Si bien el odio general al diálogo funcionó bien para el sencillo Fury Road, a veces puede hacer que Furiosa sea difícil de seguir.
Repasar los acontecimientos de la vida de alguien, mientras se persigue su visión del mundo en evolución y sus objetivos cambiantes y, al mismo tiempo, seguir un cisma político creciente es algo que podría prestarse más al teatro. En cambio, Furiosa deja al público tratando de encontrarle sentido a un arbusto en un acantilado que crece lentamente a través de una peluca desechada.
Y aunque el mensaje de Miller es claro, su tema frecuentemente repetido (visto en todo, desde 2012 hasta La guerra de los mundos, The Road, A Quiet Place, Silent Night, The Walking Dead y un montón de ofertas llenas de otros) socava el mensaje de la franquicia. valor. Siempre ha habido mensajes de esperanza y redención –y advertencias de desastre climático– en la narración de Mad Max, pero aquí Miller opta por la misma parábola que hace que muchas historias post-apocalípticas sean casi imposibles de ver.
A los personajes de Furiosa se les pregunta constantemente cuánto de su humanidad sacrificarán para mantenerse con vida. Y la respuesta abierta que da es convincente, pero ya tan exagerada que apenas vale la pena incluirla.
Por todo lo que Furiosa inyecta en la fórmula de Fury Road en un esfuerzo por decir algo más intrigante, tal vez debería limitarse a la conducción.
Dado que existe tan claramente en conjunto con Fury Road y se basa tanto en él que termina con un collage posterior a los créditos de esa película, Furiosa no puede considerarse perfecta. Pero dado el alto nivel de esa comparación y los increíbles logros que logra, sigue siendo un muy buen momento.
